Les ambitions mondiales du Street Art d’Invader

Invader reconnaît que son choix de placement est « hautement subjectif ». Dans « Chasseur d’Invader : Comment des Mosaïques Ont Changé Ma Vision du Monde », le romancier graphique Nicolas Kéramidas observe, à moitié en plaisantant, qu’il y a invariablement « un ou deux sites « limite déprimants » dans chaque localité. Invader veille à couvrir autant de terrain que possible, créant ainsi l’impression qu’il est partout à la fois. « Il faut qu’il y ait des petits points partout dans la ville, parce que je pense que cela correspond au concept », m’a-t-il dit. “Alors c’est une véritable invasion.”

Je lui ai demandé s’il avait déjà réfléchi aux connotations colonialistes de son travail. « Je ne veux pas entrer comme un conquistador », a-t-il déclaré. “Je fais quelque chose de poétique, de ludique, d’esthétique.” Son imagerie peut parfois paraître réductrice : bretzels et bières à Munich ; des tapis magiques, des extraterrestres portant des fez et un génie dans une bouteille à Rabat. “Ils ressemblent à la première page d’une recherche Google”, a déclaré le muraliste marocain Mehdi Annassi (alias Machima). « Comme un orientaliste qui ne connaît pas grand chose au Maroc. Mais pour sa défense, je pense qu’il ne le fait pas seulement pour les locaux. Il travaille pour des adeptes internationaux, donc il fait des choses reconnaissables et une iconographie qui peut être facilement liée au Maroc.

Dans de rares cas, si un site semble sensible – une synagogue de Djerba, par exemple, où Invader a cherché à installer une mosaïque de menorah – il le demandera avant d’agir. Ses invasions sont parfois repoussées. En 2018, Invader s’est rendu au Bhoutan avec une poignée de pièces. Il en a installé un, représentant un mandala, sur un mur du monastère historique de Chagri Dorjeden, et l’a publié sur Instagram, où il compte plus de sept cent mille abonnés. Invader dit que le moine en chef a autorisé son travail. Mais, se souvient-il, « un Américain s’est approché de moi et m’a dit de manière très agressive : « Qu’est-ce que tu fais ? Vous faites du graffiti dans un pays qui n’est pas le vôtre ? C’est irrespectueux. »

Invader n’a pas été ému : « Franchement, il m’a énervé, parce qu’il me disait de ne pas faire quelque chose dans un pays qui n’était pas le mien, mais ce n’était pas le sien non plus. » La bagarre s’est rapidement propagée sur les réseaux sociaux. “Vous êtes un narcissique incroyable”, a écrit un commentateur sur la page Instagram d’Invader. Un autre a suggéré : « Vous devriez ensuite faire la Grotte de Lascaux puisque vous êtes un artiste si courageux et irrévérencieux, non ?

Peu de temps après, le gouvernement bhoutanais a retiré les mosaïques. (Ni le moine en chef ni le gouvernement bhoutanais n’ont pu être contactés pour commenter.) L’envahisseur reste piqué par l’incident. “C’est un petit point noir dans mon bilan, mais en même temps, je suis heureux d’en parler, parce que c’était complètement ridicule”, a-t-il déclaré, décrivant son antagoniste comme un intrus américain, “le touriste, le sauveur”. des gens.”

« C’était quelqu’un qui, plus que les habitants du Bhoutan, ne voulait pas que le Bhoutan change », m’a expliqué Julie. “Il voulait y aller et trouver un Disneyland.”

Invader ne dit pas grand-chose sur son passé. Il est né en région parisienne en 1969 et admet que ses parents étaient des « gens normaux », issus de la classe moyenne marchande. Au lycée, il aimait le punk rock, le cinéma et la photographie. Il a échoué au baccalauréat une première fois et a décidé de devenir artiste, même s’il se sentait stupide de dire « je suis un artiste ! carrément. L’éthique punk du bricolage, de la haute technologie, des « bouts de ficelle » et du contrarianisme au sein de la communauté étaient importants pour lui avant même de devenir Invader. Lorsque la folie de la Coupe du monde s’est emparée de la France en 1998, il a contribué au lancement d’une association « anti-foot » qui organisait une série d’activités – pétanque, danse brésilienne, un « mini festival techno » – pour les dissidents du football. Lors de la soirée d’ouverture du tournoi, des âmes partageant les mêmes idées auraient été invitées à lancer des ballons de football dégonflés sur une effigie de Footix, la mascotte de la Coupe du monde.

Pendant un certain temps, Invader a poursuivi un projet qu’il a appelé VNARC. Il s’agissait d’un virus informatique personnifié par un homme portant un chapeau et un masque, et l’acronyme signifiait Vous n’allez rien comprendre (Tu ne vas rien comprendre). En 1999, lui et Zevs, un artiste qui se fait un nom dans le graffiti, forment un collectif appelé @nonymous. Inspiré en partie par l’avant-garde situationnistesils parcouraient la ville à la recherche le détournement— le détournement, dans le sens à la fois de provoquer une scène et de s’amuser. « Nous aimions l’art, mais ce que nous aimions le plus, c’était l’anti-art », m’a dit Zevs. Dans un court métrage qu’ils ont sorti, ils se précipitent dans un wagon de métro et se mettent à crier. Le gag semble plus terrifiant que drôle maintenant, mais les passagers de l’époque semblent les avoir vus comme de simples cinglés. “Nous l’avons bombardé avec nos voix plutôt qu’avec des aérosols”, se souvient Zevs. Ils se voyaient comme des hackers de la ville, des pirates urbains « créant des dysfonctionnements et perturbant le quotidien ».

Invader a fait la connaissance d’autres graffeurs actifs dans le quartier de la Bastille. «C’était un réseau social avant les réseaux sociaux», rappelle-t-il. Les années 90 ont été un moment propice pour les artistes de rue français (initialement ridiculisés par un éminent expert comme des « attardés qui salissent leurs conneries sur les murs »). Pourtant, le premier défilé d’Invader, au concept store de Castelbajac, n’a pas été un succès. « J’ai préparé une quinzaine de mosaïques et personne n’a rien acheté », se souvient-il. “Rien.” Personne ne savait vraiment quoi penser de lui. “Les gens ont vu les mosaïques et ont pensé qu’il s’agissait d’une sorte de culte, ou du signe que quelqu’un était venu cambrioler leur maison”, se souvient-il. Il a continué à envahir, faisant évoluer son travail par répétition et itération.

Invader a finalement constitué une base de fans et les dimensions théoriques de son projet ont impressionné les connaisseurs. « Faisant référence à des domaines généralement éloignés de l’art urbain – du jeu vidéo à l’histoire de l’art ancien, en passant par la cartographie – il amène la discipline dans une phase plus conceptuelle et représente le renouveau du mouvement », écrit Magda Danysz dans une monographie qui accompagne « Capitale(s) : soixante ans d’art urbain à Paris », une exposition à la Mairie de Paris qui a récemment connu un tel succès que sa durée a été prolongée de plusieurs mois. Lors d’une invasion de Montpellier en 1999, Invader a eu l’idée de faire littéralement un zoom arrière, en espaçant ses mosaïques de telle sorte que, si vous les tracez sur une carte et reliez les points, vous rencontrez l’image d’un extraterrestre géant.