Il y a quelque temps, j’ai visité une exposition solo de Kate Groobey, une femme avec le titre difficile d’être un artiste multidisciplinaire britannique.
C’était la première fois que je le voyais, mais quand j’ouvrais Instagram et j’ai inventé les illustrations du cheval sur l’exposition, il était si mignon, alors j’ai pensé que je donnerais un peu plus d’yeux. J’ai récemment cherché du travail, donc j’avais l’impression que j’aurais préféré voir des choses peintes en quelques minutes en un éclair plutôt que des œuvres d’art méticuleuses. Si c’est le cas, vous pouvez simplement vous promener dans le parc sans le regarder, mais c’est un shimako têtu qui ne se sépare pas de l’art 😂
Le titre de cette exposition solo, « Angry, mais plus calme qu’avant », est un petit groupe de peintures aquarelles, et a apparemment peint ces œuvres avant, pendant et après la chirurgie en 2024. Par conséquent, dans chaque pièce, des sentiments de colère, de peur, d’espoir et de détermination sont exprimés dans son style humour unique.
Apparemment, les aquarelles sont nées d’un petit dessin qui a attiré l’encre en 2021 lorsqu’il a acheté un bloc à utiliser sur sa liste de courses. Cependant, leur objectif a changé au fil du temps et les pages ont été pleines de courtes pensées personnelles qui ont fait écho aux conversations quotidiennes et au fil du temps, ces croquis ont évolué et ont été caractérisés par trois personnages récurrents. Les trois sont des chevaux surnommés « l’étalon féminin », un symbole de la force et de la libération de l’artiste lui-même, de sa femme et de ses femmes.
Plutôt qu’une œuvre qui ajoute des explications détaillées, je pense que ce serait bien tant que vous pouvez le voir et ressentir les émotions que vous avez vécues pendant que vous la créez, ou avoir une image complètement différente, etc., à votre manière, et en profitons, puis passons à la présentation du travail.
Cependant, j’ai regardé ma galerie mobile plus tard et j’ai découvert que certaines des images réfléchies étaient assez intenses et que certaines d’entre elles étaient probablement identifiées, donc les scores étaient limités.
Je me demande s’il a été attiré lorsqu’il était dans la chambre d’hôpital après la chirurgie?
Montre comment il se dirige vers la récupération.
C’est un travail qui vous fait dire que vous vous améliorez, il n’y en a qu’un peu plus et que vous faites de votre mieux.
L’exposition est divisée en planchers et étages au sol au sous-sol, avec des vidéos et des vidéos des figures représentées dans l’œuvre, c’est-à-dire l’artiste lui-même, vêtu d’un costume spécial pour les tons de viande, un masque masculin, jouent de la musique et jetez des fantômes dans une boîte à ordures.
Cette œuvre est intitulée « Sans peur » et est apparemment une expression du « symbolisme qui fait face à la peur et à l’abandon ».
J’ai vraiment aimé la vidéo et les illustrations de ce travail qui quittent les fantômes, et malgré les actions simples de la vidéo, j’ai été fasciné depuis longtemps.
Il y a non seulement des craintes, mais aussi une montagne de choses désagréables et elles me fatiguent, alors j’ai quitté la galerie en pensant que si je pouvais jeter ces choses pour quelqu’un comme ça, ce serait beaucoup plus facile que de s’accumuler et de les refuser.