Par Robert Barr, Associated Press
LONDRES (AP) – Cleo Laine, dont Husky Contralto a été l’une des voix les plus distinctives du jazz et qui a été considérée par beaucoup comme la plus grande contribution de la Britannique à la musique typiquement américaine, est décédé. Elle avait 97 ans.
The Stables, une charité et un lieu de lieu fondés avec son défunt mari musicien de jazz, John Dankworth, a déclaré vendredi qu’il était « très attristé » par la nouvelle que « l’un de ses fondateurs et président de la vie, Dame Cleo Laine est décédé ».
Monica Ferguson, directrice artistique des écuries, a déclaré que Laine «nous manquera beaucoup, mais son talent unique restera dans les mémoires.»
La carrière de Laine a duré les genres de l’Atlantique et croisés: elle a chanté les chansons de Kurt Weill, Arnold Schoenberg et Robert Schumann; Elle a joué sur scène et sur le cinéma, et a même joué Dieu dans une production de «Noye’s Fludde» de Benjamin Britten.
La vie et l’art de Laine ont été intimement liés au chef de groupe Dankworth, qui lui a donné un emploi et son nom de scène en 1951, et a épousé ses sept ans plus tard. Tous deux se produisaient toujours après leur 80e anniversaire. Dankworth est décédé en 2010 à 82 ans.
En 1997, Laine est devenue la première artiste de jazz britannique à se faire dame, l’équivalent féminin d’un chevalier.
«C’est le jazz britannique qui aurait dû recevoir la distinction de son service», a-t-elle déclaré lorsque l’honneur a été annoncé. «Cela m’a donné une vie merveilleuse, une carrière réussie et une opportunité de parcourir le monde en faisant ce que j’aime faire.»
Laine est née Clementina Dinah Campbell en 1927. Son père, Alexander Campbell, était une jamaïcaine qui aimait l’opéra et a gagné de l’argent pendant la dépression en tant que chanteuse de rue. Malgré les moments difficiles, sa mère britannique, Minnie, s’est assurée que sa fille avait des cours de piano, de voix et de danse.
Elle a commencé à jouer lors d’événements locaux à l’âge de 3 ans et à 12 ans, elle a obtenu un rôle de film supplémentaire dans « The Thief of Bagdad ». En quittant l’école à 14 ans, Laine est allée travailler comme coiffeur et a fait face à un rejet répété dans ses efforts pour obtenir un emploi de chanteur.
Une décennie plus tard, en 1951, elle a essayé les sept de Johnny Dankworth et a réussi. «Clementina Campbell» a été jugée trop longtemps pour un chapiteau, alors elle est devenue Cleo Laine.
« John a dit que quand il m’a entendu, je ne ressemblais à personne d’autre qui chantait à l’époque », a déclaré Laine. « Je suppose que la raison pour laquelle je n’ai pas obtenu les autres emplois, c’est qu’ils cherchaient un chanteur qui ressemblait à quelqu’un d’autre. »
Laine avait une gamme remarquable, du ténor à la contralto, et un son souvent décrit comme «fumé».
Dankworth, dans une interview avec l’Irish Independent, a rappelé l’audition de Laine.
« Ils étaient tous assis là avec des visages Stony, alors j’ai demandé au trompettiste écossais Jimmy Deuchar, qui avait l’air très émouvant et était la noix la plus dure de toutes, s’il pensait qu’elle avait quelque chose. » Quelque chose? » Il a dit: « Elle a tout! » «
Offrait 6 livres par semaine, Laine a exigé – et a obtenu – 7 livres.
« Ils m’appelaient » SCRUFT « , même si je ne pense pas que j’étais débraillé. C’était juste qu’étant venu des bâtons, je ne savais pas comment assembler les choses ainsi que les autres chanteurs de l’époque », a-t-elle déclaré à l’Irish Independent. « Et de toute façon, je n’avais pas l’argent, car ils ne me payaient pas assez. »
La reconnaissance est venue rapidement. Laine a été finaliste dans la catégorie «Girl Singer» de Melody Maker en 1952, et a dominé la liste en 1956 et 1957.
Elle a épousé Dankworth – et a quitté son groupe – en 1958, un an après son divorce de son premier mari, George Langridge. Alors que le groupe de Dankworth prospérait, Laine a commencé à se sentir sous-utilisé.
« Je pensais que non, je ne vais pas simplement m’asseoir sur le groupe et être un chanteur de chansons de temps en temps quand il l’a cru. Donc c’est alors que j’ai décidé que je n’allais pas rester avec le groupe et j’allais partir et essayer de faire quelque chose de solo », a-t-elle déclaré dans un documentaire de la BBC.
«Quand j’ai dit que je partais, il a dit:« Veux-tu m’épouser? C’était un bon stratagème, n’est-ce pas, hein?
Ils se sont mariés le 18 mars 1958. Un fils, Alec, est né en 1960, et sa fille Jacqueline a suivi en 1963.
Malgré son mariage heureux, Laine a forgé une carrière indépendante de Dankworth.
« Chaque fois que quelqu’un commence à me mettre une étiquette, je dis: » Oh, non vous ne le faites pas « , et je vais faire quelque chose de différent », a déclaré Laine à l’Associated Press en 1985 lorsqu’elle est apparue sur scène à New York dans « The Mystery of Edwin Drood ».
Sa carrière sur scène a commencé en 1958 lorsqu’elle a été invitée à rejoindre le casting d’une pièce antillais, «Flesh To A Tiger», au Royal Court Theatre, et a été surpris de se retrouver dans le rôle principal. Elle a remporté un prix du Moscou Arts Theatre pour sa performance.
«Valmouth» a suivi en 1959, «The Seven Deadly Sins» en 1961, «The Trojan Women» en 1966 et «Hedda Gabler» en 1970.
Le rôle de Julie dans «Show Boat» de Jerome Kern en 1971 a fourni à Laine une chanson à couper le souffle, «Bill».
Laine a commencé à remporter un public aux États-Unis en 1972 avec un concert au Alice Tully Hall à New York. Ce n’était pas bien suivi, mais le New York Times lui a donné une critique élogieuse.
L’année suivante, elle et Dankworth ont attiré un public à guichets fermés au Carnegie Hall, lançant une série d’apparitions populaires. «Cleo at Carnegie» a remporté un Grammy Award en 1986, la même année qu’elle était nominée à Tony pour «le mystère d’Edwin Drood».
Un critique de Variety en 2002 a trouvé sa voix forte: «Une voix sombre et crémeuse, une gamme remarquable et un contrôle de la contralto sans fond à une soprano claire douce. Sa hauteur parfaite et son phrasé sont toujours encadrés d’imagination musicale et de bon goût.»
Peut-être que la performance la plus difficile de Laine était peut-être le 6 février 2010 lors d’un concert célébrant le 40e anniversaire de la salle de concert qu’elle et Dankworth avaient fondé à leur domicile, au cours de laquelle Laine et ses deux enfants ont joué.
« Je suis terriblement désolé que Sir John ne puisse pas être ici aujourd’hui », a déclaré Laine à la foule à la fin du spectacle. «Mais plus tôt, mon mari est décédé à l’hôpital.»
Laine a déclaré dans une interview avec le Boston Globe en 2003 que le secret de sa longévité était que «je n’ai jamais été un celter complet».
« Il y avait toujours un côté protecteur en moi, et une voix intérieure a toujours dit: » Ne fais pas ça – ce n’est pas bon pour toi et ta voix. « »
Laine laisse dans le deuil son fils et sa fille.
L’écrivain Associated Press Jill Lawless a contribué. Le journaliste de l’AP, Robert Barr, le rédacteur principal de la nécrologie, est décédé en 2018.
Publié à l’origine: 25 juillet 2025 à 13 h 03 ESP